Fronteres trascendents: el millor de l'art contemporani de l'Àfrica Occidental

Taula de continguts:

Fronteres trascendents: el millor de l'art contemporani de l'Àfrica Occidental
Fronteres trascendents: el millor de l'art contemporani de l'Àfrica Occidental
Anonim

Transcending Boundaries, la principal plataforma d’art contemporani de l’Àfrica Occidental, torna a Londres el març del 2014 amb un animat i interessant programa d’exposicions, taules de debat i projeccions que ofereixen una visió de l’art i la cultura d’Àfrica Occidental.

Tayo Quaye, Dancing Masquarade Cortesia de l’Aa.bru Art

Image

Després de l’èxit de l’exposició inaugural Transcending Boundaries de l’any passat, anomenada The Best African Party el 2013, l’espectacle més gran d’art d’Àfrica occidental que s’ha celebrat a Londres, torna el 2014. Com a plataforma líder per celebrar l’excel·lència en l’art contemporani d’Àfrica Occidental. presentada per Aabru Art a Londres, l’exposició mostra l’obra de mestres artistes de la regió. Transcending Boundaries 2014 ofereix una oportunitat inigualable per comprar a la nova regió més càlida del món de l’art i pretén fomentar el creixement internacional del mercat d’art africà en ràpida emergència.

Ben Osaghae, Chop and Quench, 2013 Cortesia d’Aa.bru Art

Artistes destacats:

Ben Osaghae

Nascut a Benin City el 1962, Ben Osaghae es va formar com a artista al politècnic Auchi, Estat d'Edo, Nigèria, el 1986, especialitzat en pintura. Després del seu servei nacional i un contracte docent de tres anys finalitzat el 1990, va tornar a la seva Alma Mata per convertir-se en instructor superior de pintura, dibuix de vida i història de l'art entre 1991 i 1995. Va renunciar a aquest càrrec per dedicar més temps i energia. a ArtHours Studios, el seu estudi privat que va crear treballant com a professor. Osaghae ha tingut quatre exposicions en solitari a Nigèria i ha participat en diverses mostres de grups a Europa i als Estats Units. Té una llista impressionant de mecenes i col·leccionistes de tot el món. També li agrada escriure avantatges i crítiques en catàlegs de companys d'artistes expositors.

Abiodun Olaku

Abiodun Olaku va néixer a Lagos el 1958 i es va formar com a artista al Yaba College of Technology. Va treballar a la Funció Civil des de 1982 i va marxar després de cinc anys per concentrar-se en la seva tasca artística. Olaku és conegut a Nigèria pel seu enfocament realista i la seva excepcional capacitat de dibuix. Els seus llenços a l'oli es produeixen amb llum, formes i colors subtils. És un dels artistes nigerians més buscats actualment.

Duc Asidere

El duc Asidere va néixer a Apapa, Lagos, el 1961. Va estudiar art a Warri i va assistir a la Universitat Ahmadu Bello, Zaria. Després de llicenciar-se el 1988, va continuar un MFA (Màster en Belles Arts) i després d’ensenyar art durant cinc anys a Auchi Polytechnic (1990-1995), va deixar l’atenció en el seu propi treball. Duke treballa principalment en oli i sobre un gran llenç. Després d’exposar àmpliament a Nigèria, Europa i Amèrica, ha estat guanyant reconeixement internacional recentment a través de Transcending Boundaries 2013 i la subhasta Africa Now a Bonhams.

Duke Asidere: "Un escriptor per a polítics corruptes", cortesia d'Aa.bru Art

Fidelis Odogwu

Fidelis Odogwu va néixer a Agbor, Delta State el 1970 i es va graduar com a escultor a Auchi Polytechnic el 1991. Durant els seus estudis, Fidelis es va formar amb el reconegut escultor Ben Osawe (un artista d'estudi a temps complet, ha tingut diverses exposicions a Nigèria i a l'estranger). Treballant amb el metall, Odogwu tracta una gran varietat de temes i crea obres inspirades que demostren no només la seva comprensió dels materials, sinó també la seva innata capacitat de subjugar-los d’acord amb el seu objectiu desitjat.

Edosa Ogiugo

Nascut a Ibadan el 1961, Edosa Ogiugo va estudiar art al Yaba College of Technology, i es va graduar el 1985. Després de la seva publicitat va començar a centrar-se exclusivament en l'art el 1992. Ara viu i treballa a Nigèria i ha exposat àmpliament a tot el món. Ha participat en col·leccions públiques i privades d'Àfrica, Europa i Amèrica. Les obres d'Ogiugo no tenen restriccions, són atrevides i sovint presenten animals i persones en ple moviment. Va ser pioner al gremi nigerià de belles arts que reuneix artistes d’estudi a temps complet de tot Nigèria, donant-los una veu col·lectiva.

Edosa Ogiugo, Merry Hearts, 2013/2014 Cortesia d’Aa.bru Art

Kolade Oshinowo

Nascut a Nigèria el 1948, Kolande Oshinowo és membre de la Societat d’Artistes Nigerianes, de la Societat d’Arts Visuals de Nigèria i del Consell de les Arts de l’Associació d’Estudis Africans. És llicenciat en belles arts i va ser nomenat vicerector del Col·legi de Tecnologia de Yaba el 1996. Oshinowo és probablement l’artista més prolífic de Nigèria. Els seus experiments en pintura s’inclinen cap a l’anàlisi figurativa, que s’expressa amb tendències naturalistes encaixades en pinzellades de colors apagats. Les seves pintures es relacionen amb el món que l’envolta, comunicant que, de fet, “l’art és la vida”.

Bunmi Babatunde

Nascut el 1957, Bunmi Babatunde va estudiar escultura al Yaba College of Technology, graduant-se el 1983. Ha participat en més de 25 exposicions a casa i a l'estranger i va produir treballs per a comissions públiques i privades. Les seves obres a gran escala de banús es reconeixen a l’instant a Nigèria per la seva popularitat i estil únic. Té un gran potencial per al mercat internacional: totes les peces presentades en exposicions internacionals s'han venut.

Bunmi Babatunde, Ballarina Cortesia d'Aa.bru Art

Reuben Ugbine

Nascuda a Ghana el 1956, Reuben Ugbine va estudiar art a Auchi Polytechnic i escultura al Yaba College of Technology. Va treballar com a professor a Auchi Polytechnic entre 1980 i 1987, però va marxar per continuar una carrera a temps complet com a artista. És un escultor prolífic que ha exposat a Nigèria, Sud-àfrica i Orient Mitjà. Experimentista incansable, popularitzà terracota figurativa basada en vestits tradicionals nigerians. El seu mitjà preferit és la fusta, que utilitza per crear peces tridimensionals incloent màscares simbòliques tribals. Reuben manipula de manera lúdica la convexa i la còncava en les seves obres.

Sam Ovraiti

Sam Ovraiti va néixer a Zaria el 1961. Després de graduar-se a Auchi Polytechnic el 1981 amb un HND en pintura i un MFA (Màster en Belles Arts) de la Universitat de Benín, va fer classes a Auchi durant 8 anys, deixant el 2002 a treballar com a. artista a temps complet a Lagos. Ha exposat àmpliament a Àfrica, Europa i Amèrica. Ovraiti utilitza diversos mitjans, però és més conegut per les seves obres en aquarel·la que representen dones Fulani i temes de folklore local. Sam és un artista dotat de l'espiritualitat de la qual treballa a la seva obra.

Sam Ovraiti, Universal, 2012/2014 Cortesia d’Aa.bru Art

Tayo Quaye

Tayo Quaye va néixer el 1954, començant la seva carrera com a artista el 1974, quan va obtenir dos anys d'aprenentatge amb el mestre impressor Bruce Onobrakpeya. Després d'aquesta formació, va continuar els estudis al Col·legi Tecnològic Yaba de Lagos, on va continuar estudiant impressió. Exposicions de la seva obra han aparegut a Àfrica, Estats Units, Trinitat i Tobago i França. El treball de Quaye, especialitzat en impressió de línies, és molt simbòlic i viu. Algunes de les seves peces es poden trobar al V&A i al Smithsonian.

Rom Isichei

Rom Isichei va néixer a Asaba, Nigèria, 1966. De 1984 a 1989 va estudiar al Yaba College of Technology, Lagos, on es va graduar amb un Diploma Nacional ordinari i superior en Belles Arts, durant el qual es va especialitzar en pintura. Durant set anys, va treballar en publicitat abans de decidir finalment canalitzar la seva energia cap a treballs d’estudi a temps complet el 1997. Ha exposat tant dins com fora de Nigèria. Viu i treballa a Lagos, Nigèria, però va venir a Londres per estudiar un màster al Chelsea College of Art and Design.

Rom Isichei, 'Guardat pel llibre vermell, 2014 Cortesia d'Aa.bru Art