Amb una de les ments més curioses de l’art contemporani, Doug Aitken es caracteritza pel seu pensament lateral i la seva persistència permanent en la cultura moderna. El nou projecte d’Aitken se situa entre els seus més ambiciosos fins ara: un globus reflexiu d’aire calent que facilita discussions multidisciplinàries sobre el futur, alhora que eleva la idea del viatge per carretera nord-americà.
El globus 'Nou Horitzó' d'Aitken, a càrrec de Doug Aitken Workshop i The Trustees
És al matí al Long Point Wildlife Refuge, un tram arcàdic on els boscos es troben amb estanys d’aigua dolça i salada, dunes de sorra i davant de la platja. Long Point és una de les propietats més grans accessibles al públic a l'illa de Martha's Vineyard, les seves més de 600 hectàrees (250 hectàrees) de paisatge àmplia són cuidats per la històrica organització de conservació amb seu de Massachusetts The Trustees.
En un camp herbós dins de la reserva, un potent ventilador lluita contra les ratxes costaneres per inflar un globus d'aire calent recorregut de Mylar de 100 peus de l'artista contemporani basat en LA, Doug Aitken. L’imponent escultura mòbil és l’alta visió d’Aitken sobre un viatge del segle XXI i l’obra central de New Horizon, un projecte dissenyat per emmirallar el paisatge i reflexionar sobre el futur de la humanitat.
Long Point Wildlife Refuge us posa en contacte amb paisatges illencs amb vents Cortesia de Doug Aitken Workshop i The Trustees
Aitken és com un artista pop de l’època moderna, no pel que fa al seu estil, sinó per la seva aguda sensibilitat a les forces que fan que la societat contemporània es faci cos. Els seus projectes abasten en àmbits conceptuals com el temps, la tecnologia i la migració: de la manera com ens movem pel món a la matriu d'interaccions que es produeixen al llarg del camí. En un esforç per promoure un intercanvi de pensaments sobre el nostre futur col·lectiu, va plantejar la idea que un vaixell aerodinàmic fos capaç de viatjar per set propietats administrades per un administrador des de Martha's Vineyard fins a Berkshires. Cada vol està combinat amb un anomenat 'esdeveniment' allà on toca el globus, un esdeveniment que inclou discussions de nit amb visionaris líders en diverses disciplines, així com actuacions musicals en directe. Equipat amb milers de llums, el propi globus es converteix en un llum a la foscor.
New Horizon és la quarta iteració d’Art i el paisatge, un programa d’art públic recurrent organitzat pel comissari independent Pedro Alonzo de Boston, en col·laboració amb The Trustees. Aitken va optar per desviar-se del format de les tres comissions Art i Paisatge anteriors; mentre que The Meeting House de Sam Durant (2016), A New End (2016) de Jeppe Hein i TunnelTeller d’Alicia Kwade (2018) eren monuments estacionaris forjats en reacció a les propietats singulars de la propietat del síndic, Aitken va crear un fenomen migratori variable amb capacitat de viatjar. a qualsevol i, teòricament, a tots els 118 llocs de confiança de Massachusetts.
El globus es converteix en un espectacle de llum a la nit Cortesia de Doug Aitken Workshop i The Trustees
"Els projectes paisatgístics són molt importants per a la cultura", explica Aitkens. “Les possibilitats són infinites, però la idea també parla de com veiem la realitat al segle XXI. Avancem més ràpidament i hi ha més informació que mai: les imatges i les experiències s’accelereixen, i s’aplanen i no tenen arrels. Es crea una [demanda de] coses naturals. Volem experiències físiques, tàctils d’una manera completament nova. És diferent al moviment Land Art dels anys 1960 i 70. Em vaig desafiar a presentar-me amb alguna cosa que pogués canviar contínuament ”.
A l’avantguarda de l’avantguarda, Aitken treballa en els extrems més exteriors de cada forma d’art que utilitza, ja sigui pel·lícula, caixa de llum, escultura, so o instal·lació. El nadiu de Califòrnia ha buscat innombrables maneres d’aplicar les convencions de l’art des de la seva joventut, quan conreà una pràctica primerenca d’experimentar amb objectes trobats. Després dels seus estudis formals amb l'il·lustrador Philip Hays a l'Art Center College of Design de Pasadena, es va mudar temporalment a la ciutat de Nova York a la dècada de 1990 i va trobar una representació duradora a la galeria 303 de Manhattan, on hi havia alguns dels noms més importants de l'art contemporani d'avantguarda. - incloent l'artista de performance tailandès Rirkrit Tiravanija, el fotògraf alemany Andreas Gursky i el vídeo, interpretació i instal·lació nord-americana Vito Acconci.
Si bé el treball d’Aitken ha estat objecte d’innombrables exposicions de museus i galeries arreu del món, certament no és un desconegut per a projectes basats en llocs. Entre els seus aparadors seminals s’inclouen Underwater Pavilions (2016), un trio d’escultures submergides amarrades al fons marí de la costa de l’illa Catalina de Califòrnia i Mirage (2017), una casa d’estil de ranxo mirallada que va viatjar des d’un desert SoCal fins a l’interior abandonat de L’antiga grandiós caixa d’estalvis de Detroit i les altures alpines de Gstaad, Suïssa, on romandrà a la vista fins al gener del 2021. El 2013, Aitken va transformar un tren en una escultura de llum cinètica i el va enviar de Nova York a San Francisco amb 10 esdeveniments aturats-intervinguts.
Doug Aitken © Ami Sioux; cortesia de Doug Aitken Workshop i The Trustees
El moviment és un tema integral i recurrent en l'obra d'Aitken. "Suposo que sóc inquiet", diu Aitken amb una rialla. “La migració és un tema que entra en la història i probablement el futur de la humanitat. Ens trobem en constant moviment amb una sensació de descontentament, buscant sempre una altra cosa. La idea que existeix aquest flux i flux continu no només en el paisatge que ens envolta, sinó que el planeta en si és un tema tan rellevant per als nostres dies."
D'acord amb el pensament de l'artista per un moviment perpetu, la composició laminada de Mylar de la seva última aventura fa que New Horizon sigui mutable durant tot el dia i d'un lloc a un altre, ja que reflecteix el clima mercuriós de Nova Anglaterra, canviant valors lleugers i, el més important, el paisatge que hi ha a sota.. Alonzo anomena els viatges aerotransportats del globus entre les parades “punts per a l’inesperat”: una experiència imprevisible i meravellosa per a qualsevol que atrapi el globus en trànsit.
El proper artista d'Aitken és un espectacle a la galeria Victoria Miro de Londres, "que es troba intencionadament dins d'un espai de galeria de cub blanc", diu l'artista. "Però l'espectacle és completament cinètic, de manera que totes les escultures creen una composició de llum i so a mesura que caminen. Vull que cadascun dels meus projectes tingui una personalitat distintiva. Com a resultat, crees projectes i et porten en algun lloc. De vegades és còmode, de vegades és incòmode, però us porten de viatge. Aquesta és una de les coses més atractives de l'art."
Pel que fa a New Horizon, queda pendent veure la sort de l’espectacle levitatiu d’Aitken; però a l'artista se sap que dóna vida nova als projectes existents en diferents ubicacions, així que vigileu el cel.
“L’art pot ser qualsevol cosa: pot prendre qualsevol forma o forma. Crec que l’art fantàstic passa quan l’espectador es fusiona amb alguna cosa que s’ha creat i l’espai entremig s’evapora ”, afirma Aitken. "També m'encanta la idea d'un diàleg. La cultura no és singular. Cultura és un sopar on es pot parlar de qualsevol cosa amb qualsevol. Desafia els gèneres. ”
Art és realment un esforç col·lectiu Cortesia del taller de Doug Aitken i The Trustees
Espectadors es reuneixen a la platja al capvespre per descobrir el globus Cortesia de Doug Aitken Workshop i The Trustees
New Horizon va ser llançat des de Long Point a Martha's Vineyard el 12 de juliol de 2019 i va continuar a parar a la reserva Holmes de Plymouth, del 17 al 19 de juliol; deCordova Sculpture Park and Museum a Lincoln, el 20 de juliol; Castle Hill a la finca Crane a Ipswich, del 21 al 22 de juliol; Field Farm a Williamstown, 25-26 de juliol; una escala a Naumkeag el 27 de juliol; i un retorn a Field Farm per la seva última aparició el 28 de juliol. Visiteu el lloc web de The Trustees per obtenir informació sobre els bitllets. L’espectacle londinenc d’Aitken serà a la galeria Victoria Miro del 2 d’octubre al 20 de desembre de 2019.
