Amb les tradicions indígenes precolonials que prosperen al costat d’influències modernes de l’oest, Bolívia té una rica història musical que abasta una àmplia gamma d’estils. Els artistes nacionals més coneguts toquen folklorica, tot i que gèneres com el rock i fins i tot l’electro han fet incursions en les darreres dècades. Continua llegint per conèixer els músics més importants, tant joves com grans, que ofereix aquesta diversa nació andina.
Els Kjarkas
La banda més llegendària de Bolívia i un nom domèstic arreu del país, Los Kjarkas han sortit des de 1976. àlbums de folk clàssics. Aquest sis homes han experimentat diversos canvis al llarg dels anys, entre els quals hi ha afegit un nacional japonès que estimava una de les seves actuacions en directe. tant va escoltar amb èxit un spot. Es practiquen els ponchos tradicionals a l'escenari i toquen instruments antics com la zampona (flauta andina) i el charango (banjo), Los Kjarkas són un tresor nacional i font d'orgull entre molts indígenes bolivians. El grup ha gravat més de 350 cançons, va fundar nombroses acadèmies locals de música i va recórrer el món, incloses Europa, Amèrica, Àsia i Austràlia.
Atajo
El principal grup de reggae i reggae de Bolívia, Atajo es va formar el 1996, quan un grup de músics amb vocació similar es van unir i van començar a tocar clubs a la ciutat natal de La Paz. Des del primer moment, aquesta iniciativa col·lectiva autodescrita s'ha esforçat per reflectir la realitat de la societat boliviana, en totes les seves falles i en tota la seva bellesa. Moltes de les seves cançons transmeten missatges polítics i socials forts, sovint crítics amb els governs tant de Bolívia com dels Estats Units. Després de guanyar un fort lloc local, Atajo va deixar Bolívia per anar de gira, tocant a diversos bars, festivals i esdeveniments d'Alemanya i més tard de la resta d'Europa. A partir d’abril de 2016, la banda pren una pausa, tot i que és gairebé segur que aquest tema tornarà a interpretar els seus èxits d’inspiració en blues, ska i folklòrics abans que més tard.
Savia Nueva
Davant del llegendari cantant bolivià César Junaro, Savia Nueva és un altre grup folklòric bolivià atemporal que ha tingut un paper important en la història musical del país. Originalment format a la dècada de 1970, el grup té un enfocament més clàssic de la folklorica amb lletres molt poètiques i romàntiques, tot i que de vegades tracten temes més greus com la pobresa i la revolució. Han publicat només quatre discos al llarg de les dècades, tots els quals s'han reverencia universal a tot el país, captant el cor de la població i guanyant-se un lloc en la psique nacional.
Kalamarka
Procedent de la pau, aquesta famosa banda de foklorica va començar a mitjans dels anys vuitanta com una espècie d’experiment en la música andina indígena, tot i que ràpidament van desenvolupar el seu propi estil únic. Mitjançant la combinació d’instruments tradicionals amb nous sons electrònics com el sintetitzador, el grup ha pogut ressonar amb la seva base de fan de Campesino (country folk) alhora que ha atret alhora nous oients a altres continents del món, convertint-se finalment en un dels més reconeguts internacionalment. Bandes bolivianes de tots els temps. La seva música segueix sent particularment popular entre la joventut d’avui dia, gaudint d’un munt d’aire en festivals i concerts arreu del país.
Zugar Zugar
La cantant de folk clàssica femenina més famosa de Bolívia, Zulma Yugar, ha rebut el reconeixement internacional per la seva forta gamma vocal, que oscil·la entre notes molt altes i baixes, gairebé una reminiscència de l'òpera europea. Nascuda a Oruro als anys cinquanta, les seves cançons tracten sobretot d’amor i relacions trencades. Posteriorment va passar a ser ministra de Cultura de Bolívia i va fer pressió per a la UNESCO per reconèixer el carnaval d’Oruro com a patrimoni cultural internacional.
