Amb històries fantàstiques de bruixes i fades, follets i follets, o prínceps heroics i els seus homòlegs dolents, el folklore i els contes de fades han estat una tradició arrelada en la narració de contes per a nens.
Aquestes històries ens permeten explorar els extrems límits de les nostres imaginacions, però algunes tenen històries més sinistres. Mirem a continuació el costat més fosc dels contes més perdurables del cànon.
La bella i la Bèstia
Considerat el conte final de com l’amor els conquista a tots, aquest conte de fades tradicional escrit per Jeanne-Marie Leprince de Beaumont és un clàssic perdurable que ha engendrat òperes, pel·lícules i balades. L'original, però, no és tan sanguini ni tan còmic com les versions posteriors. En l'original, Belle és filla d'un comerciant en fallida, en contraposició a un excèntric inventor, l'argenteria a l'impressionant castell de la Bèstia no canta ni dansa i, el més important, es tracta de les mecanitzacions de les dues germanes malifetes de Belle que resulten en la Bèstia. la desaparició, i no el còmic vil·là Gaston, que no és més que un embelliment de Disney. A més, tot i que la narració de Beaumont finalitza feliçment, amb l'amor de Belle trencant la maledicció posada a la Bèstia, moltes versions neguen aquest final feliç per a la malaurada parella, en lloc d'escollir la història per tancar la història amb Belle dolent per la forma propensa a la Bèstia.
Ventafocs
Aquesta història arquetípica d’opressió injusta ha estat reinterpretada en diverses pel·lícules i literatura, i fins i tot s’ha utilitzat en terminologia psicològica. Tot i que el final continua essent el mateix en les versions menys “higienitzades” de lore, l’existència de les sabatilles de vidre ha estat un error inexplicable en la transmissió oral; en les versions anteriors, les sabatilles eren de pell d'esquirol. Quan el príncep buscava el seu evasió amor, va ser, segons els germans Grimm, gairebé enganyat pels dos germanastres, ambdós tallats parts del peu per tal d’encaixar-se a la sabatilla; Només a través de les colomes celestials el príncep es va adonar que les germanes sagnaven de les seves amputacions autoinculpades. A més, en un esperit de comèdia quasi macabra, algunes versions acaben amb els ulls dels germans escorcollats per les mateixes colomes, cosa que permet castigar justament el mal.
El rei de la granota
Recentment adaptada a la princesa i la granota del 2009, el conte de fades Grimm original és, malauradament, molt menys sentimental i romàntic que les seves modernes adaptacions. Quan les versions modernes afirmen que l'encanteri es trenca amb el petó de la princesa, la realitat és que la transformació del príncep va ser ocasionada per la princesa mimada i petulant que va llançar la ràbia sense repicar contra la paret amb ràbia i repugnància. Altres versions de la història fins i tot afirmen que, en lloc d’un petó (o un llançament), la granota va passar una nit dormint tranquil·lament al coixí de la princesa, amb el seu (molt) reticent acord i això, segons sembla, era suficient per trencar-se. l'encanteri de la seva forma semblant a la granota.
Greta Samuel © Viatge cultural
Hansel i Gretel
Una història terrorífica de canibalisme i maltractament infantil, que per sort acaba feliçment per als protagonistes, aquest conte dels Brothers Grimm també té tots els elements d’una emocionant aventura per a nens, incloses cases de pa de gingebre, oques parlants i tresors ocults. A més de ser un conte d'un home que es va veure obligat a abandonar els seus fills al comandament de la seva esposa manipuladora, els detalls de la captivitat de Hansel i Gretel a mans de la bruixa (Hansel utilitzant l'os d'una víctima anterior per enganyar al seu captor, per exemple, i Gretel eventualment va posar la bruixa a un forn) són tan alarmants com convincent. Alguns d'aquests esdeveniments continuen presents en versions "sanejades", però molts ometen els detalls més descabellats que comporta la fugida dels nens de la casa del pa de gingebre.
La Sireneta
Amb el seu personatge femení homònim que s'ha convertit en una fita de Dinamarca (en forma d'estàtua), el conte original de Hans Christian Andersen és un dels més tràgics de totes les històries de tot el cànon de fades. A diferència de les versions més infantils, en què la sirenita persegueix i troba la seva felicitat, la sirena original mai aconsegueix guanyar l’amor del príncep. Tanmateix, a diferència de les coses més fosques i cíniques revelades en altres folklore, el conte original de Sireneta mostra els beneficis que provenen de l’autosacrifici, ja que ella la sirena tria convertir-se en escuma de mar en lloc de matar l’home que li ha valgut el seu amor no correspost. Al mateix temps trencadora i trepidant, La Sirenita és una exploració complexa dels problemes que involucren classe social i aspiracions condemnades.
El gat amb botes
Considerat com un dels felins més adorables de la ficció, Puss-in-Boots és més famós per les seves maneres ràpides d’enginy i botes de debò que pel folklore en què va actuar com a personatge principal. En lloc de ser simplement un gat antropomòrfic amb una vana inclinació per als articles de cuir, Puss és, de fet, una criatura astuta, astuta i ràpida, que, amb el seu alè, el seu encant i el seu recurs, va catapultar el seu amo a la fama i la fortuna i va obtenir per a ell una núvia princesa, un castell i innombrables riqueses perquè poguessin viure de luxe la resta de la seva vida. Tot i tenir un enfocament lleuger i una mica optimista de la vida, hi ha una certa despietat maquiaveliana en els mètodes d’aquest intel·ligent gat, i sembla que fomenta la màxima que “els extrems justifiquen els mitjans”, encara que els resultats siguin més aviat poc favorables.
Greta Samuel © Viatge cultural
Rapunzel
Aquest conte alemany s'ha convertit amb el temps amb molta fascinació (i paròdia), amb l'idioma "Rapunzel, Rapunzel, que deixeu els cabells" esdevenir massa memorables. La feliç parella, però, va haver de suportar molts més judicis i tribulacions del que es mostra inicialment, ja que només es van reunir després que Rapunzel fos expulsada, embarassada i sola, al desert per la bruixa irat, mentre que el príncep estava cegat després de caure. des de la torre i cap als espinosos esbarzers que hi ha a sota. I hi ha versions encara més cíniques de la narració. En aquestes, una Rapunzel embarassada és abandonada i oblidada pel príncep que mai va tenir cap intenció de casar-se amb ella. Presumptament, aquesta versió estava pensada com un relat prudent sobre els perills de la seducció.
Caputxeta Vermella
La llotja de la caputxeta vermella ha tingut tants treballs de nou que és difícil esbrinar quina és la versió "més primerenca". Tot i que les versions més expurgades utilitzen simplement el llop com a al·legoria per advertir de parlar amb desconeguts, diversos relats foscos revelen una capa violenta i destructiva sota la xapa inicial. Una versió suggereix que el llop i l’àvia són una i la mateixa persona, una altra fa pensar a la caputxeta vermella “graciosament” que permet al llop menjar a la seva àvia abans de matar el llop, per tal de poder capturar la propietat de la seva àvia. El més inquietant, però, és probablement la versió que fa palesa la bestialitat, en la qual la Caputxeta Vermella utilitza el seu cos per salvar-se de la mort, consumant així el seu "amor" amb el llop als mateixos llençols sobre els quals va morir la seva àvia.
Bellesa dormint
Amb una premissa ja estranya i poc inquietant en si mateixa, moltes versions de Sleeping Beauty acaben feliços, amb l'encanteri trencat pel petó de l'amor vertader. Tanmateix, la versió de Charles Perrault ofereix un afegit estrany, al·legant que la mare del príncep és una ogressa amb tendència a devorar els nens petits. La bellesa adormida de Perrault i els seus fills s’escapen estretament per ser bullits i menjats gràcies al retorn puntual del seu marit i els esforços amables d’un servent del palau. Tot i així, la més inquietant de la història és la que el príncep, captivat per la bellesa de la princesa adormida, l’assalta mentre dorm. La princesa es desperta, donant a llum bessons, però el príncep ja fa temps que se n'ha anat.
Greta Samuel © Viatge cultural
