L'escena de la música alternativa a Ucraïna encara no és àmpliament coneguda en un escenari internacional, però és una de les més emocionants del món. Aquí teniu una banda sonora alternativa que us ofereix alguns dels actes que configuren el paisatge sonor divers de l'Ucraïna contemporània i més enllà. L’acompanyament perfecte per viatjar pels bells paisatges del país, o simplement somiar.
Onuka
L’aparició d’Onuka durant l’interval del Eurovision Song Contest del 2017 a Kíev va mostrar a una audiència més àmplia la que els aficionats a l'electrònica coneixen des de fa temps: Onuka són especials. El grup, fundat el 2013, sovint incorpora instruments tradicionals ucraïnesos al costat dels seus ritmes tecnològics, com la sopilka, una flauta de fusta i el bandura, una mena de llaüt. De fet, la història té un paper important per al grup, amb el nom del grup, Onuka, que significa "neta", un homenatge a l'avi del cantant principal que era un artesà expert, que restaurava i feia instruments musicals.
DakhaBrakha
Aquest quartet desafia simples etiquetes de gènere amb aquests multi-instrumentistes que combinen elements del folk, del tecno, del jazz i molt més en una fusió fluida o com un dels membres del grup, Marko Halanevych, l'anomena "etno-caos". Aquest grup és reconegut i reconegut pels seus vestits populars ucraïnesos, ja fa uns quants anys que recorre internacionalment, aconseguint una base de fans creixent. Amb el seu nom que prové de l'antic ucraïnès per "donar i prendre", es tracta d'una banda que val la pena escoltar.
Panivalkova
Panivalkova és un trio totalment femení que va entrar per primera vegada durant la vuitena sèrie del talent show X Factor Ukraine, però aquest grup té una credibilitat molt més musical del que podria suggerir. En fer referència a la seva música com a "minimalisme sensible", la banda sovint elabora cançons amb res més que un tambor, piano i veus, que s'uneixen per crear una força musical molt més forta que les seves parts. La banda també és perfecta per a un públic internacional, cantant en cinc idiomes diferents: ucraïnès, rus, anglès, francès i espanyol.
Odyn v Kanoe
Odyn v kanoe, que significa "one in a canoe" és un col·lectiu indi acústic format el 2010 a Lviv i, després de diversos anys de gira, van llançar el seu àlbum de debut el 2016. La màgia de la seva música no és en una petita part gràcies a la veu transcendent de la cantant principal, Iryna Shvaydak. Es van dedicar, en part, a la seva composició per un poema d'un dels poetes més coneguts d'Ucraïna, Ivan Franko. El títol del poema, Choven, fa referència a un vaixell tradicional ucraïnès com a canoa. Aquesta és la música perfecta per conduir-vos a les aigües més tranquil·les.
Jamala
Jamala va cridar l’atenció internacional després de guanyar el concurs d’eurovisió del 2016 amb la seva cançó 1944 que va parlar de la contundent reinstauració dels seus avantpassats tàtars de Crimea a l’Àsia Central des de Crimea sota Stalin. Però té una carrera musical molt més enllà d’aquesta victòria i és molt coneguda a Ucraïna per la música potent que es basa en diverses fonts, sobretot jazz, soul i blues.
5'nizza
Aquest duet acústic va ser originari de Kharkiv, la segona ciutat més gran d'Ucraïna i va fer la seva empremta a l'escena musical durant els primers anys 2000, passant per hiatus el 2007, abans de reunir-se de nou el 2015 per a les delícies dels fans. El parell fusiona l'encant acústic amb ritmes de reggae relaxats i harmonies estretes, barrejant sovint el rus, l'ucraïnès i l'anglès dins d'una cançó.
SunSay
SunSay és el projecte de spin-off d’Andriy Zaporozhets, a la meitat de 5’nizza. Va fundar la banda per ampliar la gamma de música que podia fer i llançar, avançant més en la direcció del hip-hop i del funk. El projecte musical ha tingut un gran èxit amb set discos durant els últims deu anys. En un dels èxits més importants del grup, Vyshe Golovy o Above your Head, Zaporozhets comparteix el seu lema potencial de la vida: "Canta, llegeix i desentranya els misteris de l'univers".
Sóc tu
Iamyou forma part de la raó per la qual la reputació de Kíev com a centre de la música indie és ascendent. El grup, originari de la petita ciutat nord-oriental de Nizhyn, ha estat infundint l'escena musical de la capital amb els seus ritmes experimentals i els seus riffs enganxosos i han treballat cap al cor de molts hipsters i coneixedors de la música indie.
Mari Cheba
Mari Cheba, un dels actors més importants de la plena floritura electrònica de Kíev, és Mari Cheba. Explorant un gran nombre d'influències musicals, des de la música de ball de downtempo fins al rock, la constant de la música continua sent la impressionant veu de Cheba. La vocalista i la seva banda han provocat una revolada a Ucraïna i han estat nominats a la categoria "Descobriment de l'any" als Premis Nacionals d'Ucraïna (2016).
Filles Dakh
Al final d'avantguarda de la música contemporània d'Ucraïna, Dakh Daughters és una creació del Centre d'Art Contemporani Dakh de Kíev, inspirat en el cabaret tradicional francès. Completat per set actors, ballarins i músics, actuen amb rostres de pólvora blanca i llavis vermells brillants, però no deixa de ser el so que deixa la impressió duradora. Des del 2012 toquen a tot Europa en diferents festivals i el 2016, el grup va publicar un àlbum. Una aventura digna de la música.
Fer com un arbre
Sergey Onishchenko, l’home darrere de Make Like a Tree, és un errant perenne. El seu primer àlbum és fruit del seu llarg viatge de tres anys d’autopista d’Ucraïna a Nova Zelanda. Va gravar cançons al llarg del camí i va interpretar 250 concerts a 200 llocs, a llocs tan diversos com Bali i Hong Kong. La seva gentil vocal a través de diversos arranjaments instrumentals permet meditar el temps i l'atmosfera atmosfèrica: una cançó fins i tot adopta la perspectiva d'un ocell amb vistes a una selva tropical. L’acompanyament perfecte per a viatges reflexius.
