Després de 40 anys d’obscuritat, un punt de referència LP libanès està aconseguint el seu llançament gràcies al segell alemany Habibi Funk. La seva història és la de guerra, passió, persistència i, sobretot, música.
Quan Síria va rodar els seus tancs al Líban el 1976, iniciant una ocupació brutal que es perllongaria durant gairebé tres dècades, el jove músic Issam Hajali sabia que havia de sortir de Beirut. Hajali, que en els seus adolescents va enfrontar-se al grup de rock modestament exitós Rainbow Bridge, va estar atent al primer any de la guerra civil libanesa que va provocar la intervenció. Tot just un any abans, el bateria de la banda, Mounir Hatchiti, havia estat assassinat per un franctirador, com va tenir l'amic Guy de Hajali, que li va donar la seva primera guitarra.
Hajali es va disfressar de nen per evadir els blocs de carreteres que ja havien embolicat a Beirut: "Em vaig asseure entre dues velles per passar desapercebuda". Es va dirigir cap a la ciutat portuària de Tir, abans de colar-se en un contenidor marítim amb destinació a Xipre; va gastar la resta de diners en un vol cap a París.
Raphaelle Macaron / Cultura de viatge © Raphaelle Macaron / Cultura de viatge
Va ser allà on Hajali, mentre feia malabars amb treballs menials per sobreviure, va gravar el seu primer i únic àlbum en solitari, Mouasalat Ila Jacad El Ard, un LP maliciós i malenconiós que ara es distribueix per primera vegada pel segell discogràfic basat a Berlín, Habibi Funk.
Afortunadament, Hajali s'havia allotjat amb una dona que el fill André era un músic de talent, i mantenia connectat Hajali amb la nova escena musical libanesa de París. Al seu apartament dúplex entretingut, i molt al trull de la seva nova esposa, Hajali es va enganxar amb André, Mahmoud Tabrizi-Zadeh (que després treballaria amb Martin Scorsese i Peter Gabriel) i Roger Fahr, que es convertiria en un dels Els amics i col·laboradors més propers de Hajali. Aquestes sessions van constituir la base de l’àlbum de set temes.
A Beirut, havia assaltat les estrelles del folk i la psicodèlia occidentals (Gordon Lightfoot, The Beatles, Cream, Janis Joplin), així com el jazz brasiler de Milton Nascimento, però a París es va tornar "a les arrels" amb el tradicional Música àrab de la seva joventut. Aquestes influències van sorgir a través de la música de Hajali, des de l’odissea psicològica popular ‘Ana Damir El Motakallim’, que obre el disc, fins al suau i agredolç 'Lam Azal'. És sui generis: una confluència d’influències que no s’han de fusionar amb tanta fluïdesa, però sí.
Raphaelle Macaron / Cultura de viatge © Raphaelle Macaron / Cultura de viatge
Quan el matrimoni de Hajali es va esclatar, va gastar l'últim dels diners en un sol dia a l'estudi i un vol de tornada a Beirut l'endemà. Menys de 100 cintes es van fabricar, totes elles enregistrades manualment i venudes per Hajali, que va fer caigudes a Beirut per vendre el disc per tal que aconseguís complir. Això va suposar una gran quantitat de dificultats, des d’obtenir cintes en blanc amb suficient temps d’execució (s’havia de tallar una pista de l’original de l’estudi i des d’aleshores s’ha perdut a la història) fins a lluitar amb menyspreu, botiguers estrets que no tenien cap voluntat de donar suport al seu totle. -degeneració pel·lícula.
L’àlbum es podria haver perdut per sempre que no fos per Jannis Stürtz, responsable d’Habibi Funk. Al voltant del 2017, Stürtz, afeccionat a la música àrab dels anys '70 i '80, estava a la caça del treball posterior de Hajali com a líder de banda de Ferkat Al Ard - una banda de culte entre els aficionats àrabs del vinil, el disc del qual Oghneya va vendre recentment entre col·leccionistes per 5.000 dòlars. Va trobar Hajali dirigint una botiga de joieria al carrer Mar Elias de Beirut, i va ser aquí on Stürtz va escoltar per primera vegada a Mouasalat Ila Jacad El Ard. "Va ser amor per primera vegada escoltar", diu Stürtz. "Només quedava una cinta de casset que vaig arribar a l'àlbum: la còpia mestra, ni tan sols l'original, que havia estat destruïda."
Durant els darrers quatre anys, Stürtz ha tingut fama de publicar alguns dels llançaments més emocionants del món actuals, tots extrets del món àrab i enregistrats als anys 70 i 80. Segons Stürtz, el plantejament d’Habibi Funk és força senzill: “Prenem una cosa que pensem que és fantàstica i que creiem que hauria d’estar a l’abast de més persones i la fem accessible”.
Raphaelle Macaron / Cultura de viatge © Raphaelle Macaron / Cultura de viatge
Per fer-ho, Stürtz no es limita a cavar. A través del DJing al Beirut, ara més pacífic, quatre vegades a l'any i internacionalment, es manté en contacte amb qui sap què, i qui sap a qui, a tots els racons del món. Realitza viatges de recerca a Tunísia, Marroc, Sudan; escolta i llegeix i parla. L’alliberament de Hajali va necessitar dos anys de treball; d’altres es troben a la primera línia, tots ells amb els seus propis desafiaments, tal i com han aportat fins ara les deu versions.
A la cerca dels registres del difunt segell sudanès Munsphone, Stürtz va haver de trobar la mateixa botiga de Jartum on es venien i esperar unes hores, mentre el propietari truculent decidia si volia vendre-ne alguns. Per a un altre llançament, Musique Originale de Films del compositor algerià Ahmed Malek, Stürtz va haver de confiar en una cadena de xiuxiuejos i connexions soltes per acabar amb el seguiment de la veïna de la filla de Malek a Alger, que després el va posar en contacte i li va permetre avançar. el projecte.
"És estrany", diu Hajali, "uns anys abans que Jannis arribés, el meu amic, que era un gran fan del vinil i un col·leccionista, em va dir:" Ja ho sabeu, hauríeu de contactar amb el segell discogràfic alemany; estan molt interessats en la música mundial ”, i jo no, perquè pensava que no respondrien. Així que quan Jannis em va venir a parlar, va ser una molt bona sorpresa."
"Issam estava tan contenta que la gent encara estava interessada en la seva música", afirma Stürtz. "El que és més important, era obert a revitalitzar-ho, que és el que fem". Hajali també aconseguirà, d'acord amb tots els llançaments d'Habibi Funk, el 50% del benefici de l'àlbum, amb tota probabilitat la primera quantitat important de diners que hagi aconseguit a partir de mig segle per crear música.
Molt més important que això, Hajali pot finalment distribuir el seu treball correctament arreu del món, a un públic molt receptiu amb la seva música i la seva història. "Puc escoltar-me a mi mateix després de 40 anys i encara m'encanta; m'encanta l'àlbum. Era tan avantguardista; El 1977 era massa aviat per a això. " Potser té raó.
Aquesta història apareix al número 5 de Culture Tripmagazine: The Celebration Issue.
