Inspirat en una popular sèrie de novel·la gràfica de manga i explicant la història de Suzu, una jove que s’allunya de la seva ciutat natal Eba, a Hiroshima, durant la Segona Guerra Mundial, En aquest racó del món ja ha guanyat una bassa de premis i és guanyant crítiques rave. Hem parlat amb el director, Sunao Katabuchi, sobre aquesta animació japonesa tan diferent.
Culture Trip: és un tema difícil per tractar en qualsevol format, acció en directe o animació. Per què era important per a tu fer aquesta pel·lícula?
Sunao Katabuchi: Quan vaig llegir el manga original de Fumiyo Kouno, vaig sentir que Suzu era un "ésser humà" extremadament encantador, amb una personalitat molt complexa.
Tot i que, la seva existència es podria descriure fàcilment en qualsevol mitjà, vaig pensar que la seva presència es podria expressar amb més intensitat en format cinematogràfic.
També us agradaria: conèixer l’holandès que va fer un estudi Ghibli Film a un tram de Londres del nord
CT: Quins avantatges té fer aquesta història com a animació?
SK: No veig avantatges concrets. Suzu està molt relaxat. Vam pensar que seríem capaços d’apropar més realitat als moviments dels personatges centrant-nos en una persona tan relaxada fent tasques domèstiques de manera despreocupada. I pensem que hem aconseguit expressar la realitat.
Pel que fa a l’estil artístic de la senyora Kouno, crec que manté una posició única dins del món manga japonès. En realitat, aquest va ser al nostre avantatge, ja que ens va ajudar a crear una animació que no semblava similar a les obres preexistents.
Sunao Katabuchi © GENCO, INC
CT: Hi ha alguna cosa que no podríeu fer a causa del format?
SK: N’hi havia gairebé cap. Més aviat, l’animació ens va permetre retratar moltes coses que d’altra manera no hauríem pogut. Per exemple, podríem dibuixar Hiroshima i Kure exactament com haurien estat durant la Segona Guerra Mundial. Si realitzéssim accions en directe, això hauria estat gairebé impossible d’aconseguir. També ens va permetre dibuixar la realitat de la guerra i la seva vida pre-guerra, en la mateixa dimensió. Crec que vam aconseguir expressar un món on la guerra i els pobles van conviure dins de la imatge, captant tots dos elements en la mateixa posició.
CT: Pots explicar-nos una mica sobre la reputació de la sèrie de manga que va explicar la història.
La senyora Kouno produïa amb entusiasme el manga original, tractant de convertir-lo en un punt d’inflexió en la seva carrera artística i, en certa manera, es turmentà d’emocions. Tot i que, crec que hi va haver molta gent molt apassionada de la sèrie, malauradament el seu públic es va estancar, deixant que la Sra. Kouno probablement se sentís bastant sola. Però els aficionats van quedar clarament satisfets quan es va anunciar l'adaptació de l'anime; crec que aquesta va ser la primera vegada que la Sra. Kouno va notar el gran nombre de lectors. Crec que va ser una experiència important per a ella. També va ser un honor extrem que aquest anunci aconseguís un efecte multiplicador, que va suposar un creixement del lector i una major apreciació del manga original.
CT: Quin cost va ser traduir dels originals del manga a una animació?
SK: La Sra. Kouno no dóna moltes explicacions al manga original. Per exemple, ella no indica on es troba exactament a Hiroshima Suzu, tot i que ella ho va dibuixar amb una idea clara i concreta del lloc. Hi ha moltes coses com aquesta. Així que vam confirmar tots els llocs on va dirigir-se Suzu, resolent misteris un per un. Fent això, vam conèixer nous fets i vam començar a comprendre els motius pels quals Suzu hi era. El manga va tenir molts d’aquests moments, i van ser sorpreses noves per a nosaltres. La pel·lícula no dóna totes les respostes, però representant ambients amb més detall que els originals del manga, podeu indicar els llocs exactes que visita Suzu. Dit això, és possible que molts públics necessitin encara més informació. Però donar més detalls sobre el lloc i el temps de cada escena pot oferir alguna cosa diferent, espero que els públics estiguin d’acord.
També us agradaria: Sèrie de manga que heu de llegir ara mateix
CT: Què us va cridar l’atenció per fer aquesta història?
SK: Vam experimentar tot el que estava fent Suzu. Si ella cuinava, ho fèiem; si cosia un quimono, fèiem el mateix i si feia nori [algues] també visitàvem la platja per fer-ho nosaltres mateixos [riu]. Vam fer sandàlies de palla, també. Tot i que fracassem igual que Keiko [riu]. Si Suzu va passejar per Hiroshima i Kure, també vam seguir els mateixos carrers. Reviure la seva vida va fer que la seva existència fos més concreta en les nostres ments. Va ser molt divertit crear la pel·lícula mentre realment experimentava el que estava fent.
CT: Veiem la guerra des d’una perspectiva rarament vista a Occident. Com creieu que reaccionaran les audiències fora del Japó a la pel·lícula?
SK: Crec que fins i tot a Japó es va retratar una guerra des d'aquesta perspectiva. I és per això que probablement va ser percebut per oferir un punt de vista fresc per part del públic japonès. En aquest sentit, no necessàriament tenien avantatges respecte als procedents de l'estranger. Sabien tan poc temps de guerra com el públic estranger i crec que van veure la pel·lícula sense gaire coneixement de diversos temes. Però crec que hi havia moltes coses sobre l’experiència de Suzu que van viure i entendre a través de la pel·lícula. Crec que va impulsar la gent a donar-hi suport. Espero poder veure el mateix fenomen també a nivell internacional.
CT: Com de realista és l’acció que veiem a la pantalla i com us va semblar recrear les ubicacions que veiem?
SK: vam retratar els trets geogràfics com haurien estat durant l’època de la Segona Guerra Mundial, excepte una part on, per motius de la història, vam fer que Suzu caminés per un camí que no existia aleshores. Quan dibuixem una muntanya, per exemple, vam tenir en compte la densitat dels arbres i la vam assenyalar com es veia més que no pas com es veu ara. Cadascun dels avions de caça en escenes d’atac aeri va tenir lloc realment en aquell moment. Volíem deixar-ho tot tal com era, per entendre amb exactitud els sentiments de Suzu mentre ella estava allà.
CT: Suzu és un personatge innocent que perdura molt. Quines qualitats posseeix per ajudar-la a passar pels moments difícils?
SK: Diria que la seva supervivència era una simple coincidència. Les guerres són extremadament cruels i afecten a cadascun de nosaltres per igual. Independentment de la seva personalitat, mor quan mor. Va sobreviure perquè va tenir la sort d’estar dempeus a bastant lluny de les deixalles de bombes. En viure aquests moments, crec que hauria estat un desavantatge per mantenir la seva ingènua percepció de la realitat. Voldria que tothom recordés que ella va ser una de les persones que van sobreviure per simple atzar. No va ser perquè era especialment superior. Va ser hàbil en el dibuix, però durant la guerra no va ajudar-la de cap manera.
CT: Veiem quina importància té el dibuix per a Suzu durant tota la pel·lícula. És aquesta una passió que compartiu amb ella?
SK: Crec que sí. Això es deu al fet que té el seu interior que espera que s’expressi i demostra que hi ha un tresor més gran que el que hi ha a la superfície. Espero ser com ella. Tanmateix, aquesta habilitat no era prou poderosa com per alliberar-se de la guerra. Durant la guerra, fins i tot va haver de descartar les seves habilitats de dibuix i triar una vida com a mestressa de casa ordinària. Una pèrdua del seu talent
.el món mai no ho va arribar a veure. Es guardava només en el seu propi cor
Crec que per això, sobretot, l'estimo.
A aquest racó del món ja està fora.
