Després dels mandrosos de l’estiu, la vida cultural de la ciutat torna a estar en plena evolució amb una emocionant mostra d’exposicions obligades. Des dels cyborgs fins a la fotografia de carrer i tot el que hi ha entremig, hi ha alguna cosa per a tothom a les galeries de Barcelona aquesta temporada.
MACBA, Barcelona © Matt Clark / Flickr
Miserachs Barcelona
18 de setembre de 2015 - 27 de març de 2016
Basada en el llibre l’influent llibre Banc i Negre (blanc i negre) del fotògraf autòcton barceloní Xavier Miserachs, aquesta exposició ens dóna l’oportunitat de donar una visió d’una Barcelona vibrant i enèrgica dels dies anteriors als turistes, venedors de cervesa i sangria a La Rambla. La cura de l'exposició té com a objectiu reflectir el caràcter en constant evolució de la ciutat i la seva gent. A una sala es mostren fotografies dels carrers dels anys seixanta de la ciutat i els seus habitants, inesperadament tallades a la mida de la vida, retallades i aparellades de les parets, mentre que en una altra es projecten dins d’una habitació emmirallada, permetent-nos habitar l’espai amb la personatges efímers que configuren la Barcelona de Miserachs. La ciutat pot haver-se mogut, però aquí hi ha un espai on el passat i el present coexisteixen de manera fugaç.
MACBA, plaça dels Àngels 1, Barcelona, Espanya + 34 93 481 33 68
Miserachs Barcelona, MACBA Foto d’Helen Bradbury
Exposició inaugural i il·luminació
1 d’octubre de 2015 - 16 de gener de 2016
Aquesta exposició inaugural obre l’impressionant nou espai de galeria proper a la plaça Espanya, mostrant peces d’una selecció d’artistes contemporanis espanyols i internacionals representats per la galeria. Amb una àmplia gamma de mitjans, estils i temes, l'exposició presenta una visió de galeria cohesionada alhora que permet als artistes i les obres ser considerades dins de la seva pròpia visió artística individual. L'exposició col·lectiva es troba al costat de Lighting, una fascinant selecció d'obres del barceloní Guillermo Pfaff. Subvertint la noció de l’acte físic de pintar sobre un llenç, Pfaff treballa amb teles en blanc, revelant l’estructura de fusta interior o utilitzant la llum i el color reflectits per crear belles composicions mínimes. L’exposició presenta treballs d’Antoine D’Agata, Bosco Sodi, Cornelia Parker, Javier Pérez, Keith Tyson, Michael Joo, Sean Scully i Tony Cragg.
Galeria Carles Taché, carrer de Mèxic, 19, Barcelona, Espanya, +34 93 487 88 36
Javier Pérez, Carroña 2011, Galeria Carles Taché Foto de Helen Bradbury
HUMÀ + El futur de la nostra espècie
7 d'octubre de 2015 - 10 d'abril de 2016
Què significa ser humà? Com evolucionarà l’espècie en el futur? Aquesta exposició explora el paper continuat que la tecnologia tindrà a l’hora de donar forma i transformar-nos com a poble, tant literalment, en el sentit físic com social. Amb exposicions interactives que exploren desenvolupaments reals i imaginats de les modificacions, la hibridació i les extensions tecnològiques del cos, s’expressen una gran varietat de resultats i opinions des del distòpic fins a l’optimista i l’aspiració. Art i ciència s’uneixen per provocar multitud de debats (i inevitables debats) sobre les nostres fronteres físiques, socials i ètiques.
CCCB Montalegre, 5, Barcelona, Espanya, +34 933 06 41 00
Foto: Anouk Nitsche, Producció + gestió: M + M Estudi: Partners Studio Cortesia de CCCB
Cara a Cara (Cara a cara)
6 d'octubre de 2015 - 13 de febrer de 2016
Tal com suggereix el títol, el focus d'aquesta exposició és el retrat fotogràfic, des de representacions deliberades plantejades per estudi fins a fotografies de carrer espontànies de composició ràpida. El contrast en els enfocaments porta a l’espectador a qüestionar el paper d’elements com l’atzar, el control i l’enfrontament a l’hora de produir imatges que intentin revelar o, de fet, ocultar, la identitat del subjecte. Té un especial interès la petita secció d’autoretrats de fotògrafs destacats que plantegen la pregunta: com trien els amos del gènere a mostrar-se? Basant-se en la col·lecció de la Fundació Foto Colectania, l'exposició presenta l'obra de 48 fotògrafs espanyols i portuguesos entre els anys cinquanta i avui.
Fundació FOTO COLECTANIA Julián Romea, 6, D2, Barcelona, Espanya, +34 932 17 16 26
Ja queda poc a dir (Calvino després de Calvino)
12 de juliol de 2015 - 31 d'octubre de 2015
Aquesta exposició combina peces de 12 artistes contemporanis en resposta a Six Memos for the Next Millennium, un llibre escrit el 1985 per l’escriptor Italo Calvino en el qual preveia sis conceptes clau per al futur. Els conceptes, a saber: visibilitat, velocitat, lleugeresa, exactitud, multiplicitat i coherència; segueixen sent universals i rellevants, fins i tot sense conèixer prèviament l’obra de Calvino, i l’apassionant selecció d’obres les expressa d’una manera adequada al segle XXI i que provoca el pensament. L’exposició presenta treballs de Sophie Calle, Xavier Veilhan, Elmgreen & Dragset, Dora Gracia, Gianna Motti, Laurent Grasso, Igansi Aballí, Rafael Lozano-Hemmer, Michael Sailstorfer, Ryan McGinley, Daniel Firman i Sam Taylor-Wood.
Blueproject Foundation, Carrer de la Princesa 57, Barcelona, Spain, +34 931 82 43 71
Daniel Firman, Simply Red 2009, Blueproject Foundation Foto de Helen Bradbury
Alrededor del Somni 5 (Al voltant del somni, 5) Barcelona
1 d’octubre de 2015 -10 de novembre de 2015
A més de la riquesa d’exposicions de fotografia a la ciutat aquesta tardor, Galeria Trama presenta aquesta edició més recent al fotògraf Ángel Marcos sobre l’estudi de la ciutat contemporània, veient-lo convertir la seva càmera a Barcelona després de projectes anteriors a Nova York, Cuba, Xina i Madrid.. Qüestionant l’impacte de la globalització i les prioritats de la societat actual, se’ns presenta les “icones” percebudes de la ciutat juntament amb la no descripció, el quotidià i els espais entremig, creant “no-llocs” on es troba la presència humana. fugaç i impersonal. El títol és adequat, ja que a primera vista les imatges familiars us atrauen i us mantenen la mirada animant-vos a considerar què defineix i caracteritza la ciutat.
Galeria Trama, carrer de Petritxol, 5 Barcelona, Espanya, +34 93 317 48 77
Captura la darrera setmana!
Llampades a la Foscor (Siria 2011-2015) (Flashes a la foscor, Síria 2011-2015)
30 de juliol de 2015 - 18 d'octubre de 2015
Les fotografies de Ricard Garcia Vilanova són un testimoni brut, immediat i impactant de la intensitat del conflicte de Síria. Feu un tomb amb un lent gran angle mantenint-se fidel a la famosa cita del fotògraf de guerra Robert Capa que "Si les vostres fotografies no són prou bones, no sou prou a prop", les fotografies de Vilanova ens porten cara a cara amb la crua emoció del ferits i dol. Com va declarar Vilanova en una recent entrevista, "L'espectador hauria de conservar la imatge gravada a la seva retina" i, de fet, les imatges embruixades quedaran amb vosaltres. No és fàcil de veure, però és important en el clima actual.
[La Virreina] Centre de l’Imatge, Les Rambles, 99, Barcelona, Espanya, +34 93 316 10 00
