Una exposició de pòsters ofereix una prova àmplia que Liverpool és la ciutat de cinema més vibrant de Gran Bretanya, el bar no.
Manchester, Birmingham i Edimburg tenen el seu mèrit, però cap ciutat fora de Londres no té una cultura cinematogràfica tan identificable com Liverpool. Allan Ginsberg probablement tenia els Beatles en ment quan, el 1965, va manifestar que era "el moment actual, el centre de la consciència de l'univers humà". Aquesta mateixa noció ha aprofundit en moltes representacions de la vida de "Scousers", des de les odes nostàlgiques de Terence Davies fins a la seva infància fins a la tragicòmica sèrie d'atur d'Alan Bleasdale, Boys From the Blackstuff (1982).
The of Reel Stories del museu de Liverpool: Liverpool and the Silver Screen presenta 40 cartells de pel·lícules originals que mostren la diversitat de pel·lícules realitzades a Liverpool i a l’entorn de Liverpool des de 1950. Si el més carregat d’ells és sobre els liverpudlians de classe treballadora (l’enginy més agut del país), allà també hi ha algunes sorpreses. Que Susan Hayward va fer una pel·lícula en MGM a Liverpool i New Brighton és anàloga a la seva companya Gloria Grahame que hi va tenir la seva última aventura amorosa, el tema parcial de la propera Estrella de cinema no morir a Liverpool, protagonitzada per Annette Bening com a actriu dolenta.
Afortunadament, alguns dels pòsters que hi ha a continuació són obres d’art polides. La majoria té una qualitat esporàdica i esporàdica que es redueix a l'ambient específic de Liverpool. Picture Palaces de Liverpool, una mostra de fotografies d’antigues cases retratades de la col·lecció Stewart Bale, augmenta l’espectacle, que continua fins setembre. L’entrada és gratuïta. Els detalls del museu són aquí.
Gumshoe (1971)
El primer llargmetratge de Stephen Frears va protagonitzar Albert Finney com a trucador de bingo i còmic del club que es apassiona a un ull privat dur, Billie Whitelaw i Frank Forsyth. El racisme del personatge de Finney i una escena que mostra l'ús de l'heroïna indiquen que no és més que una falsificació còmica. També van participar en el repartiment l'actor de guionista Neville Smith i els seus companys liverpudlians Billy Dean i Ken Jones, que havien actuat en The Golden Vision (1968) de Ken Loach, escrit per Smith, i The Big Flame (1969). Andrew Lloyd Webber va compondre la partitura. Entre les fites de la pel·lícula de Liverpool que ja s’han esvaït hi ha la Leece Street Labour Exchange.
Awaydays (2009)
A la pel·lícula de Liverpool Under the Skin (1997), Samantha Morton va interpretar a una jove que transmet el seu dolor per la mort de la seva mare fins a la promiscuitat. A Awaydays, que Pat Holden va dirigir a partir del guió de Kevin Sampson, Nicky Bell interpreta Paul Carty, un jove de 19 anys, el 1979 Birkenhead, que canalitza el seu dolor per la mort de la seva mare al hooliganisme futbolístic. Induït pel líder (Stephen Graham) de The Pack (la "firma" que segueix els Tranmere Rovers de Birkenhead a The Wirral), Paul subsisteix en el màxim de violència fins a sobreviure la seva utilitat per a ell, i un amic sucumbeix a l'heroïna. L'extracte banda sonora post-punk que inclou cançons de Joy Division i Ultravox inicials.
I Thank a Fool (1962)
El melodrama descarat del director Robert Stevens, guapo per Harry Waxman a CinemaScope i Metrocolor, protagonitza Susan Hayward com a doctora canadienca a Liverpool, que es mostra disgustada per la matança de pietat del seu amant casat. Dos anys després de sortir de la presó, és contractada per l’advocat (Peter Finch) que la va perseguir per tenir cura de la seva jove esquizofrènica esposa (Diane Cilento). A continuació, es desplega un misteri entre el licenciat pare de la nena (Cyril Cusack) i el xantatge. Els interiors es van rodar a l’estudi de MGM a Borehamwood, Hertfordshire i exteriors a Liverpool, a l’entreteniment de New Brighton, i a Crookhaven, County Cork. La pel·lícula va bombardejar, però té les seves glòries: Hayward va baixar des d'un dels dos pisos verds de Liverpool prop del Pier Head, on dos "scallies" arruegen els seus jardins del brillant riu Mersey. Estigueu atents a l'estàtua eqüestre de bronze d'Edward VII de bronze de William Goscombe.
Carta a Brejnev (1985)
Amb una producció micro-pressupostada, aquest rom-com abrasiu, però romàntic waterfront de Liverpool, va aportar un avantatge ferotge i independent al renaixement de la pel·lícula britànica de 1984-86. Escrit per Frank Clarke i dirigit per Chris Bernard, tracta els límits socials imposats a les dones de classe treballadora del nord durant els anys Thatcher. La desocupada Elaine (Alexandra Pigg) i la farcida de pollastre Teresa (Margi Clarke) es van connectar una nit amb dos mariners soviètics, Peter (Peter Firth) i Sergei (Alfred Molina), el vaixell dels quals s'ha atracat al Mersey. Teresa està satisfeta pel seu estand i una nit de Sergei. Elaine i Peter s’enamoren. Què hi ha de fer quan Peter torna a Omsk? Escriu al president Brejnev, per descomptat, i mira què pot fer per ajudar-la.
Trilogia de Terence Davies (1976–83)
Un dels més grans poetes del cinema britànic, Davies va desenvolupar el seu ofici en la seva bellíssima trilogia semiautobiogràfica - Children (1976), Madonna and Child (1980) i Death and Transfiguration (1983). Rodat en blanc i negre, documenta descaradament els records d’un home gai catòlic reprimit i culpable, assetjat a l’escola, viscut amb por del seu pare violent, va dedicar els seus anys mitjans a treballar de secretari i a tenir cura de la seva mare, i es va acabar fent front a la mort sola a un centre hospitalari. La música coral i fragments de cançons populars retrospectivament aporten al seu turment una estranya gràcia. La vella propietat de Liverpool està arrossegada a cops del Royal Liver Building, del cementiri d'Allerton, del transbordador, de les files de cases adossades i de l'habitatge públic barat de la dècada de 1960, però la història és intemporal i universal.
Shirley Valentine (1989)
Liverpool també està per marxar. Shirley Valentine representa cèlebrement el rejoveniment de la vida mitjana d'una dona de casa avorrida durant unes vacances a Grècia. La propietària de la taverna i seductora turística de Tom Conti és una part important del paquet de vacances de Shirley, però el sexe orgasmic amb ell és només un aspecte de la seva alliberació. La seva curiositat natural i l'obertura a l'estil de vida mediterrani també són clau. Adaptada per Willy Russell de la seva exitosa obra de West End i Broadway, la pel·lícula va permetre a Pauline Collins, que va ser protagonista de la primera sèrie de la comèdia The Liver Birds, per recrear a la pantalla la seva actuació guanyadora d'Olivier i Tony. Que no hi hagi gaire cosa a Liverpool –un tret exterior de la semi-suburbana de Shirley i un moment a Lime Street Station– és del tot perdonable.
SHIRLEY VALENTINE, Pauline Collins, 1989, (c) Paramount
The Fruit Machine (també conegut Wonderland, 1988)
Canalitzant de forma integral Judy Garland, la reina drag Annabelle, de Robbie Coltrane, és la raó suficient per veure aquest conte sobre dos joves homosexuals del Liverpool, el sofà Eddie (Emile Charles) i el lloguer del noi Michael (Tony Forsyth), que són testimonis d’un assassinat gangland en l’atònim club de travestis i fugiu a Brighton. Robert Stephens interpreta la cantant d’òpera i Clare Higgins la seva gerent, ambdós ho aconsegueixen amb Michael. Un embolic encantador, la pel·lícula va ser escrita per Frank Clarke (Carta a Brejnev) i ajudada pel pioner director de televisió Philip Saville (Boys From the Blackstuff). Ha assolit la condició de culte als cercles de cinema Queer.
El groc núvol (1950)
En aquest thriller d’aventures subestimat, fortament influenciat per Young and Innocent (1937) i The 39 Steps (1935) d’Alfred Hitchcock, un catàleg de papallones (Trevor Howard) d’una finca de Hampshire continua amb la neboda dels seus caps (Jean Simmons) després està emmarcada en un assassinat; ajuda que el personatge de Howard sigui un antic home del MI5. La parella viatja a Newcastle i es dirigeix al districte dels llacs abans de dirigir-se al Chinatown de Liverpool, que havia estat traslladat des de les preses a l'oest de la catedral seguint el Blitz; la catedral i els llocs de bombes són sovint disparats. El director Ralph Thomas, el director Ralph Thomas, ho va manejar de forma àlgida la persecució clàssica a través i a sobre dels magatzems del dic. The Clouded Yellow va iniciar la seva col·laboració de 20 pel·lícules amb la productora Betty E. Box a Rank Organization.
Negoci com a habitual (1987)
Nascuda a Birkenhead i educada a West Kirby, la doble guanyadora de l’ Oscarscar i la futura parlamentària Glenda Jackson, sovint es considerava una presència freda. Tanmateix, en el drama que buscava Lezli An-Barrett sobre la politització d'una dona de classe treballadora, Jackson va oferir una de les seves actuacions més càlides. Interpreta Babs Flynn, la directora d'una botiga de moda del centre de Liverpool, que va ser acomiadat després d'enfrontar-se al cap de la seva zona per haver agafat un dels seus empleats (Cathy Tyson, aixecat per Mona Lisa). La pel·lícula es va basar en el cas de discriminació sexual de la militant Audrey White, que va lluitar amb èxit per reintegrar la seva feina a la boutique Lady at Lord John, a Church Street, mitjançant una campanya de recollida de 1983 i Transport General and Workers Union. Aquesta pel·lícula és Liverpool al nucli.
Sota el Fang (2009)
Sota el Fang es va fer un esforç col·lectiu notable. Roy Boulter, Julie Currie i la directora de la pel·lícula Sol Papadopoulos, sòcies de Hurricane Films, van recaptar 47.000 £ britànics (58.779 dòlars americans) i van allistar a 14 joves habituals d'Interchill, un cafè a Internet de gestió comunitària al port de Garston del sud de Liverpool, per escriure un guió des de zero. Una organització benèfica orientada a la joventut va finançar tres caps de setmana de retirada rural que van permetre als novells aprofitar experiències personals en la construcció d’un guió, dens amb vernacular local, sobre el dia boig de la vida d’una família que celebrava el primer conte de conte de la seva filla de vuit anys el primer sant. Comunió. El resultat, mostrat als festivals i publicat en DVD, va ser una comèdia màgica, desagradable, descrita pels seus productors com a "surrealisme social".
L’imant (1950)
Aquesta comèdia menor d'Ealing dirigida per Charles Frend va donar un primer paper a James (llavors William) Fox, d'11 anys, que interpreta a un noi de Wallasey que enganxa a un altre noi amb un imant talismànic i, superat per la culpa, se'n va. Les seves aventures el porten finalment a Liverpool, on guanya una colla de nois locals i salva la vida d’un d’ells. A la pel·lícula apareix la catedral anglicana a la muntanya de Sant Jaume, possiblement la primera que va mostrar a un noi xopiàpic que parlava autèntic espòs. El repartiment inclou Stephen Murray, Kay Walsh, James Robertson Justice (que va triomfar sense èxit com a candidat al Partit Laborista a les eleccions generals de 1950) i Joan Hickson.
