Llegiu qualsevol guia del Senegal i és probable que apareguin d'alguna manera les paraules "Dakar és sinònim de so". No obstant això, els tancaments de locals, els canvis canviats i les males decisions empresarials han tingut un gran impacte al llarg dels anys, fent de l'escena de música en directe de Dakar l'ombra del seu jo. Ara, com el capital en evolució constant, ja està a punt per recuperar-se.
A Dakar, el subcurrent musical ha caigut sota la ciutat des que es va fundar en el període colonial. Com a capital de l’Àfrica occidental francesa de 1902 a 1960, els carrers de Dakar van atraure tribus d’arreu de l’imperi colonial. Des del Magrib i el Sahel, cadascun va portar la seva pròpia idiosincràsia musical i els va barrejar amb ritmes populars cubans per fer sonar un senegalès distintiu.
Un dels primers espais musicals a adoptar aquest estil musical va ser el Miami Club. Fundat per Ibra Kassé (conegut com el pare de la música moderna senegalesa) al districte local de Medina, Miami es va fer conegut per l'ambient alegre i els ritmes afro-cubans i encarnat per la banda house, la banda Star.
Ling Tang / © viatge cultural
La popularitat del Miami Club va suposar l'època dels clubs i les bandes house als anys '60 i '70. L’empresari Ndiouga Kebe va muntar un nou club nocturn anomenat Club de Sahel i la seva banda de casa, l’orquestra Sahel, tocava una variació de salsa, soul i jazz infusionada amb els seus propis sons i llenguatges locals, com Wolof i Madinké. Idrissa Diop, cantant i percussionista de l’orquestra, va dir a Radio France Internationale que “Le Sahel era una institució real i la seva orquestra estava composta pels millors músics de la ciutat. Tots els músics senegalesos o estrangers que passen per Dakar hi acabarien la nit. Era el club al qual havíeu d’anar ”.
Mentrestant, el 1970, un conjunt de polítics i empresaris senegalesos van obrir el Baobab Club com a nou punt de sortida del centre de la ciutat. Un lloc on els burgesos podien anar, veure-se i barrejar-se, es va fer conegut per donar lloc a la possible banda més famosa del Senegal, l'Orquestra Baobab.
La transició: diversitat als anys 80 i 90
Als anys 70, aquests clubs van transformar els músics locals en estrelles nacionals. El fill pròdig de la música senegalesa Youssou N'Dour va créixer al voltant d'aquests clubs i després de conèixer-se Kassé es va integrar a la Star Band (Star Band de Dakar), que després es va convertir en Super Etoile. Amb una veu descrita per Peter Gabriel com a or líquid, la seva versió de ritmes trepidants i ritmes intensos de percussió coneguts com mbalax (pronunciat "mabalah") dominarà els anys '80 i '90.
Mbalax filtrava el club Thiossane de N'Dour (pronunciat "cho-san") cada vespre, però l'escena musical de Dakar no era un poni d'un sol truc. Cheikh Lô va desenvolupar una barreja de mbalax amb influència del reggae i el soukou. La composició de ragga, folk i salsa de Baaba Maal va florir. Vieux Mac Faye va ser pioner en el panorama del jazz i blues del Senegal, tocant a clubs com Tamango, que ell qualifica de "petit, molt convivial, amb un ambient boig i una gent elegant".
Però la fortuna dels nous clubs depenia de la propietat. “Has d’estimar la música en primer lloc i no el negoci”, afirma Faye. Dóna l'exemple de Tamango, que segons ell va ser el millor club de jazz de Dakar, "fins que el propietari va morir", i de només 4 EUA. El propietari original volia replicar la fórmula de Tamango i hi jugava cada dissabte durant cinc anys. Al principi, només van venir les classes mitjanes, però al cap de cinc anys es coneixia el nom i els locals van començar a freqüentar el club en massa. Va ser el millor. " Diu que quan va ser venut a nous propietaris senegalesos “l’esperit va sortir mentre tocaven música de ball local al restaurant”. Només es va tancar 4 U el 2017.
Ling Tang / © viatge cultural
L’escena d’avui: bars i restaurants recullen el mantell
La cultura dels clubs de música de Dakar és ara una memòria amb nostàlgia i trobar música en directe és més difícil que mai. Però, per a alguns, es tracta només d’un canvi cíclic en una ciutat que es nega a parar-se. Louis Celoy, fundador i director del directori de música en directe Dakar Night, assegura que "Dakar es mou molt a tots els nivells i és el mateix per als llocs de la música".
"Ara hi ha molts restaurants i bars que organitzen concerts com L'Endroit, Bazoff i Mer à Table", afirma Celoy, i aquests llocs acullen grans noms com Cheikh Lô, Idrissa Diop i Souleymane Faye, així com artistes prometedors, com ara com a cantants Ramatulaay, Maina i Sheikha.
"L'escena musical de Dakar està evolucionant", afirma Celoy. "Tenim una nova generació de músics i molts músics d'altres països africans, que enriqueixen la música senegalesa i permeten tenir un costat més obert". La situació actual no es va produir a causa de la manca de talent musical ni de llocs adequats, sinó la falta "d'una agenda actualitzada de totes les vetllades i esdeveniments de música en directe a la ciutat", afirma. Es tracta d’una situació que Dakar Night pretén encertar.
