Durant el 2013, el BOZAR a Brussel·les, a Bèlgica, va exposar l'obra de l'artista surrealista alemany Neo Rauch a l'exposició Neo Rauch L'obsessió de la demiurgia. Harald Kunde, el comissari de l'exposició, ofereix al seu expert una comprensió d'algunes de les peces de Rauch, permetent una apreciació més profunda de l'obra d'aquest gran artista.
Una introducció
L’exposició de l’artista de Leipzig Neo Rauch (n. 1960) al BOZAR consta de quaranta pintures de gran format i un grup de dibuixos exemplars. Proporciona una visió profunda sobre una fascinant obra contemporània presentant fases clau del seu desenvolupament des del 1993 fins al 2012, traçades en una ordenació cronològica invertida.
A primera vista, els quadres apareixen enigmàtics, autònomament hermètics i intempestius d’una manera estranya. Les estratègies narratives surrealistes que tracten els regnes del somni i l’inconscient creen una explosió visual. Les figures representades semblen sortir de llibres antics en lloc de la vida quotidiana; la seva tendència a aparèixer en vestuari històric, a més a més, qualsevol cronologia lineal i dóna a moltes de les obres el caràcter de les màquines del temps atrapades en un bucle sense fi. Els espais pictòrics es van esglaonar estretament l’un darrere l’altre, la forta càrrega al·legòrica dels quadres estel·lars assegura que de cap manera aquestes pintures es poden entendre fàcilment. Però, amb més atenció, el que surt és una sensació d’inseguretat profunda, pel que fa a l’estat del món en general i la condició humana inalterable en particular, la nostra oscil·lació entre els pols del diví i l’animal, la nostra aptitud bàsica. ser autor i víctima per igual. És l'experiència existencial del trastorn dels sistemes socioculturals que subjau a la imatge de Rauch i dóna la seva rellevància i la seva moneda més enllà del zeitgeist i molt més enllà dels seus antecedents alemanys de l'est i de l'oest.
Obres seleccionades
Zähmung (doma) - 2011
El costat esquerre està dominat per una girafa que es troba totalment fora de lloc en un entorn de gran activitat. Al fons s’està enderrocant una casa i, al davant, un portador de torxes il·lumina la foscor d’un escenari; més encara en primer pla, una ensopegada i una figura en escalada encarna els seus respectius destins. No obstant això, hi ha dues figures que es relacionen directament amb l’animal alt: una noia que posa les mans reconfortant al coll i un estricte domador d’animals que agafa les regnes, amb intenció de dominar la girafa. Aquests enfocaments competitius de domar es mostren a la meitat dreta de la imatge i es reflecteixen en una barraca, on sembla que s'està realitzant un interrogatori. Fins i tot en un entorn rural com aquest, el tremolor causat per un malestar imminent es fa sentir a tots els nivells. La inseguretat resultant i la tendència col·lectiva de trobar un boc expiatori –tot i que es tracti d’una girafa– són subjacents a tota l’escena, i amb elles el patró d’una estratègia de repte i afrontament que no és en cap cas exclusiva alemanya. Qui finalment sortirà com el vencedor d’aquest tumult i si l’extraterrestre mai trobarà un lloc a la comunitat que sorgeixi aquí, segueix obert.
Versprengte Einheit (Unitat dispersa) - 2010
Trobem figures que es troben al llindar entre habitus militars i gorra de tonto. S’ajusten al tipus d’heroi esgotat i desil·lusionat que s’ha convertit en l’essència del sentit postmodern de la vida. Amb expectació infantil, les xifres manipulen focs artificials que en qualsevol moment poden convertir-se en municions vives i, juntament amb la bomba volant al fons, donen a l'escena una amenaça latent. A partir d’aquí, l’artista passa del seu lloc de treball al cavallet al primer pla de la narració, canviant els nivells de realitat propis de la seva pràctica.
Revo - 2010
Aquesta pintura presenta una desfilada ininterrompuda de protagonistes molt diversos, que semblen lliscar-se per l'espai pictòric com si estiguessin en una línia de muntatge, mentre es mantenen en aïllament autista. Cadascú segueix la seva pròpia agenda, que no té res en comú amb la dels altres, convertint en última instància la pista en un escenari per als actors que es personin. Només els nens de l'escala de l'esquerra estan preparats per actuar comú. Els seus eslògans enganxats "Revo" aparentment recorden les restes d'un antic pathos revolucionari. La rebel·lió ha retrocedit a la sala de vestits de la història; el que queda és un joc de rol tan habitual.
Der Vorhang (El teló) - 2005
El regne natural exòtic de les illes del Pacífic Sud xoca amb un regne social europeu ple de referències concises, ja que el mur divisori es muda primer en una cortina i després es dissol completament. Una evidència simultània d’esdeveniments paral·lels és evocada, corresponent a la interdependència global actual i que aparentment contradiu el continuum pla d’una pintura convencional. No obstant això, gràcies al conjurer marró de la dreta de la dreta, tot es fa possible; un alter ego de l'artista, explora el ventre obert d'un peix espasa amb els seus instruments -els seus pinzells- creant una abundància d'escenes interiors més enllà de tota raó racional. Els soldats esgotats ploren la seva missió fallida amb garlandes; una dura escena d’instrucció a la vora dreta evoca els rituals de socialització d’una escola antigament; i un tambor major que manca d’un cos inferior apunta a regions d’observació estètica tranquil·la a les files posteriors. Tot plegat es combina amb el peix espasa esmentat anteriorment, que sorgeix a l'extrem oposat del món després d'un viatge per totes les barreres i construccions lineals d'espai i temps. Una condensació de metamorfoses d’aquest tipus genera una sensació de vertigen existencial, una confusió de categories i certeses mentals. El mateix Rauch havia experimentat probablement aquesta sensació des del començament dels anys 2000, quan el creixent mercat d’art va assumir aquest solitari contemplatiu, les llistes d’espera de fotografies encara no pintades allargades, i la tranquil·litat de l’estudi cada cop més s’havia de sacrificar a la obligació d’aparició pública.
